何怀雨： 以笔为犁，绘就职教育人新画卷

在山东传媒职业学院的画室里，经常能看到一个朴素的身影——他或凝神挥毫，或俯身指点。笔墨氤氲间，一幅幅生动的画卷在学生笔下流淌。他就是数媒动画系教师何怀雨。他是中国美术家协会会员，是山东省内备受关注的青年艺术家，更是一位深耕职业教育的副教授。这位被学生称为“画卷上的引路人”的教师，用一支画笔、一颗匠心，在艺术与教育的交汇处书写着“以美育人、以文化人”的职教篇章。

一支画笔：在传统与创新间寻“道”

何怀雨的艺术之路，始于对传统文化的深刻敬畏与对时代精神的敏锐捕捉。他常说：“中国画的精髓不在技法的堆砌，而在意境的营造与精神的传递。”为创作黄河题材作品《见证安澜》，他多次赴黄河沿岸写生，走访齐河县的村落，记录黄河文化与沿岸民生。画作中，奔腾的河水与岸边纳凉的一群老人形成张力，既展现出自然之力，又透过见证历史的百岁老人讴歌了时代。该作品荣获第十三届山东省泰山文艺奖二等奖，评委评价其“以艺术语言诠释了人与自然和谐共生的时代命题”。

在红色主题作品《笔墨慰英魂——为马石山十勇士塑像》中，他打破传统英雄叙事的宏大范式，转而聚焦战士们的面部细节与动态瞬间：紧握枪杆的手、坚毅的眼神、风中凌乱的衣襟……通过水墨的浓淡枯湿，塑造出有血有肉的英雄群像。他的创作过程被山东卫视专题报道，引发社会对“如何用艺术激活红色基因”的深入讨论。

一方讲台：让“高职生”也能攀艺术高峰

“职业院校的学生不缺创造力，缺的是被点燃的契机。”何怀雨将教学视作“艺术创作的延伸”。他所在的数媒动画系几乎每名学生都上过他的课。除了美术基础课，他还任教设计类课程。他的加入让动画、动漫、数艺等专业更好地实现了水墨元素和文化内涵的融合，他被学生调侃为“设计界最厉害的画家”。他主讲的课程入选省教育厅2025年山东省社区教育优秀课程资源。他采用“生活化教学法”：写生中让学生先观察树的形态质感，再结合诗词典故解析其文化寓意，最后落笔实践。一名学生笑称：“何老师的课，连一片树叶都能讲出‘一蓑烟雨任平生’的意境。”

2025年4月，他的学生魏祎泷的作品《华灯初上》入选“青春·担当”第二届山东省大学生美术作品展，成为展览中唯一入选的高职大专生作品。画作以澳门夜景为题材，通过浓墨重彩呈现传统建筑与现代灯光的交融。备赛期间，何怀雨带着学生反复修改构图，连续3个周末泡在画室指导学生调整色彩层次。“何老师告诉我，艺术不能‘差不多’，每笔都要对得起观众的凝视。”魏祎泷感慨道。

一种使命：让艺术扎根生活沃土

何怀雨坚信“艺术应服务于人民”。他在２０２５年山东省文联“深入生活、扎根人民”艺术创作成果展上代表全省艺术家发言。近年来，他带领学生参与“美丽乡村”墙体彩绘项目，为省内多个村庄设计壁画，助力乡村振兴。2024年，他将8位非遗传承人引入校园，并将年画、剪纸、泥塑、烙画等传统技艺与现代设计元素相结合，开发出系列文创产品。“职业教育不是闭门造车，而是要让学生在实践中理解艺术的社会价值，职业院校的艺术教育，更要与地方文化、产业需求同频共振。”何怀雨说。

一片匠心：在时光里晕染“初心”

从独自伏案创作的青年画家，到带领学生斩获大奖的教师，何怀雨的角色转变背后是对育人初心的坚守。他的《教学札记》记录每名学生的特长与困惑：“李同学色彩感知力强，但构图需突破。”“王同学擅长创意，可引导其关注中国元素。”……有的毕业生创业，传给他策划书；有的毕业生开办画室，他持续提供专业指导，笑称“教师的责任没有毕业期限”。

“画者，心印也。教育亦然——你怎样，学生便怎样。”他致力于让每名学生相信：即使手握高职录取通知书，也能绘出无限可能。给每届新生上第一堂课时，他都会拿自己经历讲故事。既有笔墨与宣纸的“磨砺”，又有育人的“细水长流”。他以笔为犁，让职业教育的土壤里开出艺术之花，更让“匠心”在传承中焕发新生。正如他的作品《见证安澜》所喻：教育的力量，终将如长河安澜，滋养一方水土，照亮一代人的前程。

何怀雨创作《见证安澜》

何怀雨为学生演示书写技巧