让每个音符都能照亮生命的旅程

三尺讲台，一方琴案；五音调心，大爱无弦。

自2002年来到聊城大学，从教20余年来，我以爱心为笔，以音符为墨，以创新为砚，坚持在教育的宣纸上勾勒出生命的轮廓。

我认为，音乐教育不仅是技艺的传授，更是传统文化的薪火相传。音乐治疗是一门跨越国界与文化的学科，唯有兼容并蓄，方能成其博大。取得音乐治疗博士学位回国后，我日夜钻研美国认知行为学音乐治疗与德国心理动力学音乐治疗体系，系统梳理全球前沿学理，将中医经络理论与西方节奏听觉刺激相结合。我以“国际本土化”为原则，重构核心课程体系，开设“中国传统音乐与音乐治疗”课程，将“仁爱”“顺应自然”等哲学思想融入课程。同时，邀请民俗专家与民族音乐家进校园举办讲座与工作坊近百场，以“东西合璧”的学理共构拓宽了学生的国际视野，更让他们在民族文化的滋养中找到了专业实践的根与魂。增设“音乐治疗与心理学基础”“跨文化音乐治疗比较研究”等课程，强化音乐治疗与心理学、医学、教育学等学科的交融互鉴。

我带领学生走进聊城特殊教育学校，以节奏叩击残疾儿童的心灵；带领学生去敬老院，帮助患有阿尔茨海默病的老人伴着《茉莉花》的旋律，哼唱遗忘半生的歌词；在乡村小学支教时，和留守儿童用自制响板敲出《彩云追月》……这些经历让学生体会到“医者仁心，乐者仁术”的深刻内涵。学生付昌坤在日记里写道：“原来，音乐老师的‘教具’，可以是整个世界的悲欢。”

2014年，在韩国龙仁大学的实验室里，当孤独症儿童随着奥尔夫乐器的节奏抬起低垂的脑袋那一刻，音乐的治愈力量如闪电般击中我的灵魂——原来，二胡不仅能演绎《二泉映月》的苍凉，更能成为打开封闭心门的钥匙。

将“音乐治疗”这门新兴学科引入聊城大学时，我带领学生在北大六院采集案例，熬夜翻译经典文献，甚至将自家客厅改造成临时治疗室；定期组织师生参加国际学术会议、研讨会以及线上学术交流，拓宽了师生的国际视野，确保教学内容的时效性与先进性。

2016年深秋，我第一次走进聊城市特殊教育学校，看到视障孩子们蜷缩在课桌前，他们的身体扭曲成奇怪的姿势——医学上称为“盲态”。校长叹息道：“这些孩子连走路都成问题，顶沙袋、靠墙站等传统方法太残酷了，能不能用音乐温柔地唤醒他们的身体？”

那一刻，我的心弦突然绷紧了。我首创了盲态纠正的音乐康复技术，将音乐治疗与先进的医学物理学和康复工程学技术相结合，创新采用节奏听觉刺激法、奥尔夫音乐疗法、治疗性歌唱和歌曲讨论法等治疗方法，不仅帮助视障儿童纠正了盲态，还在多维度上锻炼和完善了他们对外界的感知度，为培养表达准确、自尊自信、乐观阳光的特殊儿童提供了条件。

2021年，我指导的“随班就读听障儿童音调感知能力训练项目”，代表聊城大学首次闯入“挑战杯”全国大学生创业计划大赛决赛，并获得二等奖。这项研究首创从预防到康复的一体化精准治疗模式，不仅为听障儿童的语音康复提供了科学依据，也让更多人了解了音乐治疗的价值。

同时，我组建了“音为你”志愿服务队，课堂从音乐学院延伸到特殊教育学校、残疾人康复中心、养老院、福利院和偏远山村。通过节奏听觉刺激法开展步态训练、奥尔夫音乐治疗改善情绪调适、治疗性歌唱修复语言功能、歌曲讨论法缓解社交回避等，义务帮助老人、儿童进行音乐治疗，增强其自信。

在“音为你”助残助弱假期实践活动中，每年有500名学生志愿者积极参与，这个活动被迅速推广到7个省的几十个残疾人机构。在省、市残联的协调帮助下，培训音乐康复师约200名，发展志愿者400名，为1014名视障、听障儿童提供志愿服务，对438名视障儿童建档追踪，为275名视障儿童义务进行康复纠正，全面改善了视障儿童的盲态现象，提高了视障儿童的社会融入度和幸福感。

“乐者，天地之和也。”在未来的日子里，我将继续坚守教育初心，以爱为弦，奏响教育的和谐乐章；以智为笔，书写学术的华彩篇章；以心为灯，照亮特殊群体的前行之路。在教育的旅程中，我愿做一名摆渡人，用微光为学生和特殊群体点亮希望，诠释生命的意义，渲染幸福的色彩。

（作者系聊城大学音乐与舞蹈学院副院长）